Atgriežoties pie pilsoniskāka laika, nekā tas, kas caurstrāvo lielāko daļu mūsdienu laikmeta, ar FOREVER MY GIRL rakstniece/režisore BETĀNIJA EŠTONA VOLFA iejūtas ne tikai romantikas, bet arī ģimenes, draudzības, kopienas un tīrības svētkos. mīlestība. Adaptēts no Heidijas Maklalinas romāna, Vilks ved mūs jaunas mīlestības ceļojumā, jauna vīrieša atrašanā, piedošanas un pestīšanas ceļojumā, kā arī pašu sirdī glabāto pamatvērtību atmodā. Un viņa to visu dara ar stāstu, kas ar mīlestību aptver kantrī mūziku.
FOREVER MY GIRL ir stāsts par mazpilsētas zēnu, kurš kļuva par kantri mūzikas superzvaigzni Liamu Peidžu. Atstājot savu līgavaini Džosiju pie altāra, Liams izvēlas slavu un bagātību, atstājot pilsētu un Džosiju un nekad neatskatoties. Taču pēc astoņiem uzmanības centrā pavadītiem gadiem Liams ir iemācījies vienu lietu – zāle ne vienmēr ir zaļāka otrā pusē. Lai gan nekad neaizmirst par mīlestību, ko viņš atstāja, ir vajadzīga traģēdija, lai pamodinātu Liamu uz dzīvi, mīlestību un cilvēkiem, kuriem viņš pagrieza muguru, nosūtot viņu atpakaļ uz mazo pilsētu, kurā viņš uzauga, un liekot viņam saskarties ar sekām. no viņa iepriekšējām izvēlēm. Atsvaidzinoša atelpa visai ģimenei, FOREVER MY GIRL piedāvā dažas izcilas ražošanas vērtības, pateicoties producentam Džonam Kolinsam un operatoram Duane “DC” Manwiller, veidojot skatuvi kā perfektu vitrīnu filmas zvaigznēm Džesikai Rotai [Džosijai], Aleksam Ro. Liams], Ebija Raidere Fortsone [Bilijs] un Džons Bendžamins Hikijs [mācītājs Braiens Peidžs].
Šīs ekskluzīvās intervijas laikā ar BETĀNIJU EŠTONI VULFA ir redzama ne tikai viņas aizraušanās ar projektu, bet arī viņas stingrā ticība stāsta principiem un tēmām nepārprotami ir viņas dzīves pamats.
Brīnišķīgi burvīga filma, Betānija! Tas mūs patiešām ved atpakaļ uz klusāku, maigāku laiku.
Paldies, ka to sapratāt un redzējāt. Man tas ir tas, ko es vēlos, lai cilvēki aizietu prom. Protams, tā ir šī skaistā, episkā, satriecošā, dusmīgā romantika, taču šīs filmas pamatā tie ir mīlestības, ģimenes, draudzības, mūzikas un galvenokārt kopienas svētki. Es patiešām vēlos pasvītrot šo vārdu kopiena, it īpaši šobrīd mūsu valstī. kopienas. Mēs runājam par mazpilsētām, bet arī par kopienām mūsu mazajās pilsētās un kopienām, kas mums ir mūsu lielākajās pilsētās. Viņi ir drošs patvērums. Viņi ir cilvēki, kas atbalsta gan labos, gan ļoti grūtos laikos. Es domāju, ka tajā ir tāds skaistums. Man tas ir mans manifests šai filmai tās plašākos virzienos, lai atgrieztos pie šīs sajūtas un mūsu valsts skaistās gobelēnas svinēšanas. Tas ir par mūsu kopienām un to, kā mēs pulcējamies kopā un rūpējamies viens par otru labajos un arī ļoti grūtajos laikos. Es domāju, ka tas ir kaut kas, kas mums ir jāatgriežas pie šīs mūsu apbrīnojamās, brīnišķīgās valsts svinēšanas.
ES piekrītu. Tas tiek darīts tik skaisti un ne tikai ar stāstu. Starp citu, man patīk tas, ka jūs Liamu no rokzvaigznes mainījāt uz kantri mūzikas zvaigzni ekrānā. Manuprāt, tas vairāk saskan ar, kā jūs teicāt, mūsdienās un visai kantrī mūzikas idejai un tās saknēm par pavardu un mājām. Mazpilsētas sajūta, manuprāt, tas darbojas daudz labāk, it īpaši ekrāna stāstam.
Paldies. Kantri mūzikas skaistums! Es ļoti vēlējos šobrīd pārstāvēt plašo kantrī mūzikas klāstu. Es gribēju pārstāvēt klasisko kantrī, himnu kantrī, popkantri, folkkanti, soula kantrī, visu to plašo klāstu, kas mums ir un kas patiešām vibrē cauri, šobrīd tas tikai caurstrāvo kantrī. Ja tiešām skatāties uz kantrī mūziku, tad runa ir par sirdi. Tas ir par pašmāju vērtībām. Šī filma man ir par pašmāju vērtību cildināšanu un atgriešanos pie vissvarīgākajām lietām, proti, mīlestība, ģimene, draudzība, mūzika, labs ēdiens, smiekli un drošā patvēruma, kopienas skaistums. Manuprāt, ja paskatās uz kantrī mūziku un to, ko tā reprezentē, ir ļoti līdzīga sajūta. Man patiešām patīk cilvēki, kas nav kantrī mūzikas cienītāji. Ja klausāties mūziku, tas vienkārši jūtas labi, ieplūst jūsu sirdī un dvēselē un paaugstina mūziku. Ekrāna testā daži cilvēki teiktu: 'Es neesmu kantrī mūzikas cienītājs, bet man ļoti patika šīs filmas mūzika.'
Mūzika ir iespaidīga.
Ak, liels paldies. Es sāku izstrādāt mūziku divus gadus pirms mēs sākām uzņemt filmu, jo man šķita, ka tā ir svarīga šai filmai, ka tā ir tikpat svarīga kā scenārijs un pati filma. Man pirms pieciem gadiem kantrī mūzika nebija īsti krustojusies. Pēdējo divu gadu laikā jūs redzat Džastinu Timberleiku uz skatuves kopā ar Krisu Steipltonu. Jūs redzat Bleiku Šeltonu un Gvenu Stefani ne tikai tāpēc, ka viņi mīl viens otru, bet arī redzat šo krustojumu starp popu un kantrī, roku un kantrī, un ka tā ir tāda kustība. Tas ir tik skaisti, ka pirms pieciem gadiem es to izvirzīju priekšā savam laikam. Tas ir vienkārši patiešām skaisti, neticami un nejauši, ka tas viss notiek šobrīd, kad es domāju, ka mūsu valstij ir vajadzīgs kaut kas, kas mūs iedvesmo.
Mēs ar vīru esam Rakstnieku ģildē. Es esmu arī Režisoru ģildē, tāpēc mums ir visu filmu demonstrētāji. Šogad ir iznākušas dažas skaistas filmas, bet man joprojām šķiet: “Ak, tā būs tik lieliska, bet tik smaga. Ļaujiet man to aplūkot vēlāk. ” Man vajag kaut ko, kas mani piepildītu, paceltu, iedvesmotu. Vienīgais veids, kā es zinu, kā to salīdzināt ar sajūtu, ir veids, kā “Blindside” lika jums justies. Šīs ir divas ļoti atšķirīgas filmas, taču sajūta, ar kuru jūs aizgājāt, atgriežoties pie svarīgākā, un šīm pašmāju vērtībām, kā arī jūs iedvesmojot un paceļot, man šeit ir uzvara. Ja es varu panākt, lai cilvēki izjustu tādas sajūtas, kad viņi iet prom, tā ir mūsu uzvara.
Es domāju, ka tas ir ideāls laiks FOREVER MY GIRL. Es redzu sabiedrības atzinību, kas tiek izpelnīta par filmu “Lielākais šovmenis”, kurā P.T. Bārnums vēlējās izklaidēt un pacilāt, un iedvesmot, un viņam bija sapņi. Mūzika šajā filmā var teikt: 'Nu, tā nav labākā filma.' Nē, tā nav labākā filma, taču jūs no tās aiziesit ar platu smaidu uz sirds, piesitot kāju pirkstiem, jūs vienkārši tiekat pacelts debesīs. Es domāju, ka sabiedrība to pieprasa. Viss, kam ir ļoti vitāla, dinamiska mūzika, neatkarīgi no tā, vai tā ir ļoti teatrāla, Brodvejā vai kantrī, es domāju, ka tas patiešām iederēsies. Šī mūzika vienmēr savieno cilvēkus.
Jā, tas tiešām bija svarīgi. Tas nebija kaut kas tāds, kā man vajadzēja to attīstīt. To ir ļoti grūti izvirzīt. Es izteicu savu viedokli par filmu, un viņi istabā teica jā. Sāku rakstīt scenāriju, taču turpināju stāstīt, cik man liekas, ka šai filmai ir svarīga kantrī mūzika un ka es vēlos to vienlaikus attīstīt. Ir ļoti grūti izvirzīt kaut ko dzirdamu, tāpēc es izgāju viens pats un nolīgu īpašus dziesmu autorus un dziedātājus. Es nevienam neteicu un plānoju mūsu nākamajā attīstības sanāksmē iesaistīt visu grupu un atskaņot visu mūziku dzīvajā šajā attīstības sanāksmē. ES izdarīju.
Apmēram trīs mēnešus visa filmā dzirdamā mūzika ir mūzika, ko es ievedu šajā sanāksmē LD, kur viņi visi tikai atver savus iPad un klēpjdatorus un gatavojas. Man bija tā: 'Ak, puiši? Mani vestibilā gaida dzīvā grupa. Es viņus ievedīšu un pavadīšu jūs cauri filmai ar visu mūziku. Es nevienam neteicu, jo zināju, ka tas ir tik neparasti, bet savā sirdī un dvēselē zināju, ka tam jānotiek. Kad es saku, ka LD to pieņēma, viņi bija tieši tas, ko jūs sakāt. Viņi bija priecīgi, laimīgi un sita plaukstas. Viņi teica: 'Ak, mēs šo filmu veidojām iepriekš, bet tagad mēs nosakām šīs filmas datumu. Mēs veidojam šo filmu tieši tagad, tieši šeit. Ejam.' Tas ir patiešām skaisti pats par sevi.
Man patīk, ka jūs patiešām saprotat, ka šajā filmā ir daudz vairāk nekā tikai romantika, ka tajā patiešām ir kaut kas ikvienam. Tas ir romantisks mīlas stāsts, taču tas ir arī stāsts par tēvu/meitu. Tas ir stāsts par tēvu/dēlu. Tas ir brāļa/māsas stāsts. Tas ir stāsts par izpirkšanu, izpirkšanu. Tas ir stāsts par pāreju, lai atrastu savu patiesību, un par to, ka nekad nav par vēlu atrast savu patiesību. Mēs nemitīgi sakām, ka atrodi ceļu atpakaļ uz mājām, tas nebūt nenozīmē māju. Tas var, bet tas nozīmē arī vienkārši atrast ceļu uz mājām pie sava patiesā Es.
Tās ir mājas tavā sirdī.
Jā. Manuprāt, šobrīd tas ir tik skaists vēstījums, kas mums visiem ir vajadzīgs un, cerams, piepilda mūs visus un rada smaidu uz mūsu sejas.
Jums var būt visa lieliskā mūzika pasaulē, un jums var būt lielisks stāsts pasaulē un šī ģimenes un kopienas sajūta, kā arī pavards un mājas, bet, ja jūs to nepārliecināsit vizuāli, tas sabruks. Jūs visu to esat vizuāli norādījis. Jūs uztverat mazpilsētas sajūtu. Jūs ielūdzat mūs šajā svētā Augustīna pasaulē. Džona Kolinsa ražošanas dizains ir pasakains. Ziedu veikals, kas pieder Džozijai [Džesikai Rotei], tas ziedu veikals ir skaists. Visu dažādu rožu pušķu displejs plauktā aiz kases, tas bija krāšņs, bet jūsu krāsainība. Tad jūs skatāties uz Duane kinematogrāfiju un jūsu apgaismojumu, jūsu apgaismojums ir lielisks. Tas tver dzeltenās saules zelta siltumu, ko redzat dienvidos.
Paldies. Paldies. Un nē, tas nav laimīgs negadījums. Man, kad es to redzu vizuāli, es redzu visu. Man un Džonam ir redzamas tāfeles visā manā birojā, un Džona birojs atradās tieši blakus manam birojam. Man tas jāredz taustāmi. Man ir jāspēj tai pieskarties un redzēt to uz savām sienām, kā arī vizuāli, sižetu un kustīgu vizuālo materiālu, lai mums būtu kopīga valoda. DC [Duane Manwiller, operatore] un man bija ļoti atšķirīgs izskats, ko es gribēju. Es gribēju siltus zelta toņus. Es gribēju to papildināt ar lavandas, rozā un dzintara krāsām. Ar Džonu katra sīkākā detaļa no [zinot], kā izskatīsies Džozijas rozā mirdzošais tērps. Eilina [Hufkija], mana kostīmu māksliniece, to sāka plānot piecus mēnešus iepriekš. Es zināju, kā izskatīsies Džozijas pušķis filmas ievadā. Katra mazākā detaļa tika rūpīgi pārdomāta. Mēs bijām ļoti uzmanīgi un pārdomāti par to visu.
Tā bija tik sapņaina pieredze, ka man bija komanda, kas pieņēma to, kā man patīk strādāt. Mēs patiešām tik priecīgi pārvietojāmies no istabas uz istabu vai redzes dēli uz redzes dēli. Mani kustīgie vizuālie attēli un viss apgaismojums man bija tik svarīgi. Tas bija apkārtējais apgaismojums. Turklāt mēs tik daudz šaudējām iekšā, mājās. Man bija ļoti svarīgi, lai būtu dziļums. Fotografēšana pa istabām, cauri vairākām istabām, caur logiem, caur durvīm, lai mūs atvērtu un vienmēr kustētos kamera, lai mēs nekad nejustos sastinguši. Daudz runā tikai divi cilvēki. Tas var to nosvērt un likt filmai justies mazai, tāpēc mēs vienkārši vienmēr turējāmies kustībā, vienmēr gribējām, lai tā būtu vizuāli stimulējoša un aizraujoša. Man patīk saullēkti un saulrieti, un man šķiet, ka šajā filmā ir ierakstīti 20 saullēkti un saulrieti.
Tas ir arī ļoti metaforisks, Betānija, jo, kad jūs runājat par atdzimšanu un izpirkšanu, tas ir kā saullēkts un saulriets dažādās jūsu dzīves ceļos un aspektos.
Pilnīgi noteikti un to, ka mēs visi varam piedzīvot neatkarīgi no tā, kas mēs esam, ko mēs darām dzīvē, naudu bez naudas, lai arī kāds jūs būtu, katru dienu ir saullēkts un katru dienu ir saulriets. Ir kaut kas par bremzēšanu un mazpilsētas skaistumu. Es esmu no mazas pilsētiņas, un man ļoti patīk stāstīt kā iezemietei, nevis kā tūristam. Palēnināt, sēdēt uz priekšējā lieveņa un skatīties saulrietu bez maksas. Tā ir dāvana no šīs skaistās mūsu zemes, ko mēs saņemam katru dienu, ka tik daudz cilvēku sēž savās automašīnās un viņi. braucot un jūs pat nenojaušat, ka tas notiek. Tā ir viena no zemes un Visuma dāvanām, un tas, ka kāds augstāks spēks, kam jūs ticat, mums tiek dots katru dienu. Es gribu jums pateikties. Kā metafora tā ir par skaistumu mums visapkārt, kas mums ir pieejams. Mēs varam izvēlēties vai nu apstāties un paskatīties uz to, un ņemt to iekšā un piedzīvot, vai arī dažreiz cilvēki vienkārši iet garām un palaiž garām. Šī filma liek jums apstāties un apsēsties, sēdēt uz priekšējā lieveņa kopā ar mums un piedzīvot to.
Tā ir viena no lietām, kas man patīk šajā filmā, Betānija. Es uzaugu Filijas piepilsētā un lielu daļu savas jaunības pavadīju pie vecvecākiem mežainajā Pine Barrensā Džersijas krastā. Mana māte uzauga Kolumbusā, Džordžijas štatā 30. un 40. gados, un es biju bijusi Kolumbusā, lai apciemotu savu vecmāmiņu. Es joprojām atceros, kā agrā vasaras pēcpusdienā slinkoju uz viņas priekšējā verandas šūpolēm. Un es esmu bijis Omahā, Džordžijas štatā, kur dzīvo mana tante. Tas ir pavisam cits dzīvesveids un skatījums uz pasauli. Tas ir lēnāks temps. Dienas beigās tu sēdi uz lieveņa un skaties saulrietu. Tu brauc pa lauku ceļu un māju nav. Nav nekā jūdzēm. Jūs patiešām, patiešām ļoti skaisti tvērāt šo sajūtu, nemaz nerunājot par vizuālo autentiskumu.
Liels tev paldies. Es esmu no Luiziānas. Es gribēju, lai šī būtu mīlestības vēstule Luiziānai un no kurienes esmu. Tas aptver visu mūsu valsti, kā jūs teicāt. Mans vīrs ir no austrumu krasta. Viņš ir no ļoti mazas pilsētiņas Amherstas, Masačūsetsas štatā. Tur ir tāda pati sajūta. Es nevēlos, lai tas ietvertu tikai dienvidu pieredzi vai tikai mazpilsētas pieredzi. Tā ir sajūta, kas mums ir visās mūsu mazajās pilsētās un, atkal, kopienās un mūsu lielākajās pilsētās, vienkārši piebremzēt un baudīt skaistumu, kas mums tiek dāvāts katru dienu uz šīs zemes. Paldies, ka to redzējāt un novērtējat. Tas man nozīmē pasauli.
Kaut kas, ko jūs noteikti nepamanījāt šajā filmā, bija jūsu aktieru atlase, sākot ar Ebiju. Ebija Raidere Fortsone. Es iemīlējos Ebijā, kad ieraudzīju viņu filmā “Ant-Man”. Teikt, ka viņa nav ideāli iemiesota Billija lomā... Viņa ir maģija. Viņa ir tīra maģija. Un viņas ķīmija ar Aleksu Rou ir ārpus topos.
Viņa vienkārši ir tik klātesoša. Es saucu viņu un saucu viņu filmēšanas laukumā: 'Mana spilgtā gaisma'. Viņa vienkārši staro no tīras gaismas un mīlestības. Jūs nevarat palīdzēt, bet tikai vibrē, cik klātesoša, laimīga un priecīga viņa ir kā cilvēks. Viņa ir tik laba, bet būt tikpat laba brīžos, kad tu nerunā, skatoties, kā viņa klausās, viņa ir tik klātesoša. Viņa ir tik talantīga. Viņa ir izgaismota no iekšpuses. Viņa ir tikai šī skaistā spilgtā gaisma. Mums ar Ebiju ir tik skaista saikne. Man patīk, ka viņa mani vienmēr sauca par 'manu draugu', 'manu direktoru' un 'manu draugu Betāniju'. Mēs bijām mazi draugi. Viņa ir tikai mans jauks mazais partneris noziegumā. Viņa bieži atnesa ģeodu. Es mīlu kristālus, un Ebija mīl kristālus. Daudzas reizes, lai iestatītu, viņa atnesa ģeodu. Es teiktu: 'Labi, dienas beigās mēs ar jums iesim pagalmā, lai kur mēs atrastos, atvērsim ģeodu un tad apglabāsim kristālus jebkurā pagalmā, kurā atrodamies.' Tā bija tik skaista lieta, ko darīt. Tiklīdz mēs ietināmies, Ebija un es sadevāmies rokās un izskrējām ārā pa sētas durvīm. Ar viņu būtu vai nu viņas mamma vai tētis, un viņi arī ir skaistākie vecāki. Lai bērns būtu līdzīgs Ebijai, jūs zināt, ka jums ir lieliski vecāki, kuri audzina šo bērnu. Mēs ieskrējām pagalmā, atlauzām savu ģeodu. Manuprāt, ir tik skaisti apzināties, ka mazi kristāli ir paslēpti katras vietas pagalmos, kur mēs fotografējām. Viņa man bija tieši tik iedvesmojoša. Ebija filmēšanas laukumā teiktu: 'Es gribu būt rakstniece un režisore tāpat kā jūs, kad izaugšu.' Es sacīju: 'Ebija, es gribu būt tu, kad izaugšu.'
Otra puse no šīs maģiskākās ķīmijas, protams, ir Alekss. Es nevaru noticēt, ka šis brits tagad ir lieliski iemiesots šajā vadošā vīrieša lomā ar šo neticamo dienvidu pievilcību. Tas ir ideāli, un viņš dzied, un viņš iemācījās spēlēt ģitāru!
Alekss ir neparasts talants. Viņš ir tik disciplinēts. Viņa darba ētika ir tik augsta. Es gribēju vest Aleksu ceļā, lai kļūtu par kantrī zvaigzni, un vēlējos, lai viņš piedzīvo šo ceļojumu, lai justos kā kantrī zvaigzne. Lai vadītu 20 000 cilvēku skatuvi, jums patiešām ir jāsajūt, kā tas ir. Mēs sākām piecus mēnešus iepriekš. Viņš sāka dziedāt un spēlēt kopā ar manu mūzikas producentu Bretu [Bojetu] katru dienu viens pret vienu. Tad man vajadzēja viņu aizvest uz Nešvilu, jo viņš nekad iepriekš nebija bijis Nešvilā. Es viņu aizvedu uz CMA Fest, un es esmu labi draugi ar Little Big Town. Viņi tajā vakarā uzstājās, un tāpēc viņš piedzīvoja, kā ir būt aizkulisēs. Tajā vakarā uzstājās Little Big Town, Kīts Urbans, Lūks Braiens un Tomass Rets. Viņi uzstājās 60 000 cilvēku. Aleks, varu teikt, ka viņš nav tikai ārkārtējs talants. Viņš strādā neticami smagi un ir tik koncentrēts un tik disciplinēts. Viņš tiešām ir nopelnījis visu, ko redzat. Viņš tiešām smagi strādāja. Viņā ir kaut kas tik skaists, viņš rīkojas no iekšpuses. Tas iznāk tik nevaldāms, neapstrādāts un organisks, kas padara to tik intriģējošu skatīties. Tajā pašā laikā viņam gluži dabiski piemīt tāds vēsums, kāds man vajadzēja Liamam Peidžam. Tas nav kaut kas tāds, ko jūs varat rīkoties. Tam ir jābūt kaut kam tādam, kas tu vienkārši esi, un Aleksam tas ir. Manuprāt, mēs to īsti neesam redzējuši. Man šķita, ka es meklēju atgriešanos pie vecā Holivudas magnētisma, kas bija Džeimsam Dīnam un Stīvam Makvīnam un Polam Ņūmenam. Es tiešām jūtu, ka Alekss ir šo vadošo vīriešu apvienojums. Tie ir skaisti apavi, kas noteikti jāaizpilda. Viņš ir tik jauks, laipns, laipns un domājošs cilvēks. Viņš tiešām man atgādina Polu Ņūmenu. Pols Ņūmens bija tik neticami krāšņs, izskatīgs un harizmātisks, taču tik skaists cilvēks. Es jūtu, ka Alekss to man personificē kā cilvēku un kā šo neticamo aktieri.
Betānija, izgājusi cauri FOREVER MY GIRL, izgājusi šo garo ceļojumu, ko jūs šajā procesā uzzinājāt par sevi un paņēmāt no šīs pieredzes, ko tagad varat izmantot savos turpmākajos projektos?
Ziniet, es ar šo [filmu veidošanu] nodarbojos 15 gadus. Tas bija pieticīgs budžets. Mēs augustā fotografējām Atlantā 115 grādu karstumā. 154 ainas tikai 24 dienās. Mēs šaudījām velku ātrumā. Pat neatkarīgajā filmā parasti uzņemat sižetu, jums ir brīdis, lai atslābtu, pirms pāriet uz nākamo ainu. Mēs pārvietojāmies tik ātri, ka pārietu no ainas uz nākamo ainu, kas jau ir apgaismota, uz nākamo ainu, kas jau bija apgaismota. Mums bija jāpārvietojas tik ātri, un tāpēc man bija jāpārvieto savi aktieri tik ātri. Viņi visi atrodas uz šiem ieilgušajiem ļoti specifiskajiem lokiem, īpaši Alekss. Alekss ir katrā ainā, izņemot divas. Piemēram, viņa tēva māja. Kad jūs pārvietojaties pa māju un izšaujat māju, viņš filmas beigās pāriet no tā, kas viņš ir, un tad mēs ieejam blakus istabā, un viņam ir jāatrodas tur, kur viņš ir filmas sākumā. filma. Tad vidus un tad beigas, un tad sākums. Noturēt katru savu aktieri savā lokā šajā pagarinātajā lokā, lai, skatoties filmu hronoloģiskā secībā, tai patiešām ir jānoņem katrs slānis ļoti specifiskā veidā ar ļoti specifiskiem ritmiem, pretējā gadījumā jums nav filmas. kas mums ir. Es zināju, ka man tas padodas, jo esmu no neatkarīgās vides, kur man ir jāpieņem ļoti ātri lēmumi. Man ir jāuzticas savām dvēselēm. Man ir jāzina, kad mums ir aina un kad man jāpāriet uz nākamo, pretējā gadījumā man būs jāzaudē A, B vai C. Man būtu jāpieņem tādi lēmumi – palikt šeit, zaudēt B, C. , vai D tuvojas; dažreiz es teiktu, ka zaudē D, es to pārrakstīšu. Mums jāpaliek šeit, pretējā gadījumā es zinu, ka man tas ir. Mums jāpārceļas uz C, D un E. Es zināju, ka man tas ir, bet bija patiešām skaisti redzēt, kas es esmu zem šī ārkārtējā spiediena. Man vissvarīgākais ir svētceļojums un pieredze, kas man ir kopā ar aktieriem un komandu; ka mēs joprojām varējām to saglabāt skaistu, dzīvespriecīgu, laimīgu, ka es varēju aizsargāt savus aktierus un mīlēt savus aktierus un dot viņiem visu, kas viņiem bija vajadzīgs tik ātri uzņemt. Es domāju, ka es eju prom, jūtoties mazliet stiprāks. Zinot, cik spēcīga es patiesībā esmu, tā ir skaista lieta. Es zināju, ka esmu tērauda magnolija. Tā mani uzaudzināja spēcīga vientuļā mamma, bet es tiešām redzēju, kas es esmu absolūti ekstrēmākajos apstākļos. Es ļoti lepojos ar to.
Betānija vēlreiz, apsveicu ar filmu. Man patīk filma. Es nevaru gaidīt, lai redzētu, ko jūs darīsit tālāk.
Ak, liels paldies. Man patika visi tavi jautājumi. Viņi ir ļoti pārdomāti un ļoti silti un ļoti mīloši. Paldies. Kā jūs zināt, ņemot vērā mūsu pieticīgo budžetu un īso uzņemšanas grafiku un to, ka es vēlējos iegūt šīs grandiozās episkās filmas, tas ir patiesi, patiesi triumfējoši, ka mums izdevās to paveikt. Mēs visi esam priecīgi par mums visiem — no maniem producentiem, manai komandai un maniem aktieriem, ka mēs visi to paveicām. Mēs visi pārcēlām daudz kalnu, lai šī filma notiktu. Tā noteikti bija sadarbība. Tas nebija tikai ciems, tas bija tūkstoš ciematu. Mēs to visu izdarījām kopā.
autors: Debbie Elias, intervija 17.01.2018
