Kad 2012. gadā grāmatu plauktos nonāca RJ Palacio bērnu romāns WONDER (izlaists Valentīna dienā), tas aizrāva pasauli un pacēlās uz New York Times labāko pārdevēju saraksta augšgalu. Ar galveno tēmu “laipnība” WONDER ir stāsts par Ogiju Pulmenu, piektās klases skolnieci, kura cieš no reta medicīniska stāvokļa ar sejas atšķirībām, ko sauc par “apakšžokļa un sejas disostozi”. Pateicoties vairāk nekā 23 operācijām kopš dzimšanas, Augiju ir mācījusi viņa māte Via, taču ir pienācis laiks viņam pievienoties reālajai pasaulei un piedzīvot vispārējo izglītību, radot priekšnoteikumus emocionālai pilngadībai un izaugsmei. ne tikai Augijam, bet arī viņa ģimenei, draugiem un visiem, kuru dzīvi viņš ir aizskāris.
To izstrādei izvēlējās producenti Tods Lībermans un Deivs Hobermans (“Skaistule un briesmonis”), lai teiktu, ka WONDER tapšana ir bijusi mīlestības darbs, varētu būt par zemu. Pieskarieties STĪFENAM ČBOSKIM (“The Perks of Being A Wallflower”), lai rakstītu un režisētu WONDER kopā ar līdzautoriem Stīvenu Konrādu un Džeku Tornu, Čboski un izciliem aktieriem, kuru sastāvā ir Džeikobs Tremblejs Ogija lomā, Džūlija Robertsa, Ouens Vilsons, Deivs Digs. , un daži apbrīnojami jauni jaunpienācēji, kā arī talantīgs tehniskais meistars, piemēram, operators Dons Bērdžess aiz objektīva, ienes WONDER uz lielā ekrāna ar graciozitāti un sirdi, lai iegūtu emocionāli rezonējošu kino pieredzi, kas aizkustina sirdi.
Šajā ekskluzīvajā intervijā es runāju ar rakstnieku/režisoru STĪFENU ČBOSKI par brīnumu WONDER, sākot ar aktieru atlasi un beidzot ar Chewbacca līdz neredzamiem stāstu slāņiem, vienlaikus veidojot vizuālu stāstījumu, kas trīsdimensiju veidā atdzīvina romāna varoņus un tematiku. .
Stīven, es jums pastāstīšu tieši to, ko es teicu jūsu producentam Todam Lībermanam pagājušajā dienā par WONDER. Ja kāds paceltu Valentīna sirds attēlu un liktu man to definēt ar vienu filmu, šī filma būtu BRĪNĪBA. Šī filma ir tīra sirds no sākuma līdz beigām, un tā ir piepildīta ar vairāk nekā pietiekami daudz prieka, lai piepildītu ikviena filmas apmeklētāja Ziemassvētku zeķes.
Ak, tas ir tik jauki. Paldies. Es pateicos jums, un man jāsaka, ka es nekad nevaru lepoties ar savu filmu, bet tieši tā es jutos par grāmatu, un tāpēc es gribēju to izdarīt, jo šis ir maģisks stāsts un visi, kas ļaujas sev līdzi. tas ir īstā ceļojumā.
Tas mani aizrāva. Un Džeikobs [Tremblejs], kuru es skatos un skatos ekrānā jau dažus gadus, ko viņš ienes Augija lomā! Jēkabs pazuda! Tur bija pilnīgi jauns cilvēks.
Tas ir pārsteidzoši, kāds ir viņa process, cik nopietni viņš uztvēra priekšnesumu un grima un sēdēja tajā treilerī katru dienu no pusotras līdz divarpus stundām dienā. Tas ir smieklīgi. Džeikobs iekāpa treilerī, un Augijs iznāca ārā un otrādi. Dienas beigās Augijs iekāpa treilerī, un Džeikobs iznāca ārā. Lai redzētu tik jaunu cilvēku, viņam tolaik bija deviņi gadi, tik jaunam cilvēkam bija tāds viņa mākslas un amata meistarības līmenis, kas iedvesmoja.
Un viņš mani brīdināja. Šogad LA filmu festivālā viņš man teica: 'Vienkārši pagaidiet, līdz redzēsit mani BRĪNUMĀ.' Zēns, vai viņam bija taisnība.
Viņam bija taisnība. Pilnīgi, jā. Viņš bija lielisks, un man tāpat kā režisoram jāsaka, cik lepns esmu par viņa sniegumu, bet ar visu aktieru sastāvu, jo RJ [Palacio] uzrakstīja dažus brīnišķīgus varoņus, un mums bija jādara viss iespējamais, lai pārliecinātos, ka tas. mēs atradām ideālus aktierus katrai daļai.
Es domāju, ka jūs to izsitāt no parka, it īpaši ar savu jauno cast. Viņi risināja tik nopietnas problēmas. Ir iebiedēšana. Ir drosme. Jūs atrodat savu ceļu tieši kā 10, 11, 12 gadus vecs bērns un atrodaties pasaulē, patiesībā, kā jūs nonākat savā. Un katrs no šiem bērniem ir pārsteidzošs. Noa Jupe mani pārsteidza kā Džeks Vils.
Jā, un viņš ir brits. Es atceros, ka teicu Debam un Trisijai un Dženai, mūsu aktieru atlases režisoriem, ka, runājot par Džeku Vilu, es vēlos, lai viņi atrod bērnu, kurš trāpīs skatītājiem tā, kā to darīja Rivera Fīniksa filmā “Stand By Me”. Es atceros, ka redzēju 'Stand By Me' un teicu: 'Kas ir tas bērns?'. Tas bija darbs, ko es viņiem iedevu, un viņi atrada Nou. Pagāja mēneši, bet viņi atrada Nou pēdējā brīdī, un mēs bijām tik laimīgi.
Tas bija tā vērts, jo ar visiem bērniem, kopā, jūs redzat bērnus. Viņi ir netipiski bērniem, kurus jūs satiekat visur. Es domāju, ka tā ir īstā izcelšanās, jo viņi nejuta, ka viņi darbojas. Viņi tiešām bija bērni.
Tas man bija ļoti svarīgi filmas tonim. Es domāju, ka, ja bērni jutīsies autentiski sev un vecumam, stāsts atbalsosies tā, kā to darīja grāmata. Un otra lieta, kas man bija svarīga, mans vienīgais noteikums no mākslinieka uz mākslinieku, mans vienīgais noteikums jaunajiem aktieriem bija tikai zināt savas līnijas. Tas ir viss, ko es jautāju. Mēs neveicām daudz mēģinājumu. Mums bija viens lasījums, taču mēs neveicām daudz mēģinājumu, jo es vēlējos, lai viņi justos dabiski un spontāni, un es gribēju, lai viņi zinātu, ka viņi nevar kļūdīties. Lai kas arī notiktu, ja vien tas viss ir autentisks, tas būs pareizi.
Un viens no maniem mīļākajiem brīžiem bija mazais atraugas konkurss, ko es ievietoju filmā, jo viena lieta, ja tev ir jauni aktieri, protams, ir ainas, ko tu raksti, bet tad ir lietas, kas notiek filmā. mēģinot radīt atmosfēru, lai tvertu zibeni pudelē, kas man un komandai bija ļoti jautri.
Man jums jājautā par šo adaptāciju. Jums jau ir romāns, kas par manu naudu ir diezgan tuvu ideālam, un jūs to pielāgojat scenārijam. Bet tad jums ir jāizveido šis vizuālais stāstījums no teksta. Kā jūs radāt šo konstrukciju un īpaši strādājat ar Donu Bērdžesu, jo tas, ko esat paveicis vizuāli, ir tik izcils .Tas ir smalks. Es domāju, ka daudziem cilvēkiem tas varētu pietrūkt, bet mani tik ļoti aizrāva tas, kā jūs attīstījāt dažādas vizuālās gaumes katram varoņam un tematikai.
Vai es vispirms varētu jums pateikties. Tagad, manuprāt, esmu sniedzis 75 intervijas WONDER, un jūs esat pirmā persona, kas pieminēja Dona Bērdžesa vārdu, un paldies, ka to izdarījāt, jo Dons ir tik fantastiski talantīgs, un es uzzināju tik daudz, strādājot ar viņu. Viņš ir sava amata un mākslas meistars, un mēs daudz runājām par to, kā katram segmentam un varonim piešķirt savu izskatu, taču mums tas bija jādara ātri, jo nebija daudz laika, jo mums bija grims plus. bērni plus suņi. Šeit ir pilns rēķins. Dažkārt mums Džeikobs tajā dienā pavadīja tikai piecas ar pusi stundas vai sešas stundas, un tāpēc mums nebija garākā filmēšana pasaulē, un tāpēc viņam lielāko daļu laika bija trīs kameras. Jā, mēs daudz runājām par atsauces filmām. Es teicu, cik ļoti man patīk, kā izskatās “Dead Poets Society”. Es minēju, cik ļoti man patika “Mana dzīve kā suns” un dažas citas Eiropas filmas par pilngadību. Un man patīk mūžīgs, klasisks izskats, un, ja vēlaties mūžīgu, klasisku izskatu, iegūstiet mūžīgu, klasisku fotogrāfijas režisoru, un tas ir Dons Bērdžess.
Man patīk, kā mainījās apgaismojums, ejot cauri katra cilvēka ievadstāstam un pat kadrēšanai. Bet jo īpaši tas, ka neviens pat netuvojas tam, ko jūs abi esat izstrādājuši Augijam, īpaši viņa sapņu sekvencēm kosmosā.
Man ir liels prieks, ka jūs to sakāt, jo, kad mēs pie tā strādājām, bija ļoti jautri… Piemēram, izlaist gaiteni. Es atceros, ka rakstīju to scenārijā, ka vēlējos, lai astronauts izlaiž no prieka. Un mēs centāmies izdomāt, kā vidusskolas gaitenī radīt sajūtu, ka viņš staigā pa Mēnesi. Un Dons to visu izdarīja. Viņš veica visus šos eksperimentus ar slēdža ātrumu un to, kā mēs to darīsim, un galu galā mēs izmantojām patiešām vecmodīgu pieeju, bet tas, kas ir vecs, atkal ir jauns ar lēnu kustību, lai padarītu to bezsvara sajūtu. bez visām viltībām. Mēs vēlējāmies, lai tā justos kā dažās no vecākām filmām, kas runāja par bērnību, un es priecājos, ka jūs to uztvērāt. Esmu ļoti, ļoti apmierināta.
Tas vienkārši bija tik burvīgi, jo es zināju, ka skatoties to, es zinu, ka jūs neesat nulles līmenī.
Jā, es zinu, mēs nebijām, un tad pirmajam attēlam mēs saņēmām batutu. Es biju patiesi sajūsmā par bezsvara stāvokli vecmodīgā veidā, un man šķita, ka tas iznāca patiešām lieliski, jo tas nebija gluži pareizi. Tā nav filma “Gravitācija”, bet tā vairāk atgādina bērnu, kurš spēlējas ar nulles gravitāciju.
Un tieši tas bija tik burvīgi. Tā ir bērna iztēle, un bērna iztēles ietvaros jūs varat doties jebkur un darīt jebko. Un tam nav jābūt perfektam.
Nē, tā nav, nē. Patiesībā es gribēju, lai filmā būtu rotaļājošo bērnu enerģija, nevis kaut kas daudz slīpētāks vai daudz augstāks tehnoloģiju līmenis. Es domāju, ka zemās tehnoloģijas ir pareizas, jo, kad redzat bērnu spēlējam “Zvaigžņu karus”, viņi to nedara ar CGI. Viņi to dara ar savu iztēli un sevi, tāpēc mēs to vēlējāmies iegūt.
Man jājautā Todam, bet es jums jautāšu, ja jūs zināt, kā jūs pārliecinājāt Disney un Lucasfilm atteikties no tiesībām un ļaut jums izmantot Chewbacca?
Vienkārši pajautājiet Deividam Hobermanam. Deividam ir bijušas tik lieliskas attiecības, tāpat Todam ar Disneju, un Deivids ir seni draugi ar Ketlīnu Kenediju, un tas notika Deivida Hobermena dēļ. Turklāt, kad viņš piezvanīja Ketijai Kenedijai, es zinu, ka viņa teica: “O, lieliski. Nu, vienkārši nosūtiet skriptus un grāmatu,” un es domāju, kad Lucasfilm cilvēki lasīja scenāriju un grāmatu, viņi redzēja to, ko mēs redzējām, un tas notika ļoti ātri. Viņi gribēja būt daļa no tā, un mēs bijām tik laimīgi, īpaši Džeikobs Tremblejs. Jums vajadzēja redzēt viņu dienā kopā ar Čevbaku filmēšanas laukumā. Es domāju, ka vienīgais cilvēks, kurš tajā dienā bija lielāks nerds, varbūt biju es. Tas biju es vai Jēkabs. Mums abiem bija jāapkampj Čevabaka, tāpēc nekas nav labāks. Es nespēju noticēt, ka man tajā dienā samaksāja.
Ak, vai! Es zinu, ka Džeikobs ir milzīgs, milzīgs “Zvaigžņu karu” fans. Losandželosas filmu festivālā Marks Hemils ieradās atklāšanas vakarā un bija uz paklāja, un Džeikobam tas bija paklāja spilgtākais punkts, jo viņam bija jātiekas ar Lūku Skaivolkeru.
Protams, tā bija. Protams, tā bija. Man patīk “Zvaigžņu kari”, un es zinu, ka to dara arī RJ. Jēkabs dara. Un arī Deivs Digs, ja tu kādreiz runā ar viņu, Deivs Digs, viņš teica: 'Dievs, es uztaisīju ainu ar Čevbaku!!' jo šī bija Deivida pati pirmā filma. Viņš teica: 'Dievs, vai viņi visi ir šādi?' Es ceru, ka viņi kādreiz iekļaus Deividu vienā no faktiskajām “Zvaigžņu karu” filmām, lai viņš varētu būt vienīgais, kas bija kopā ar Čevbaku divās dažādās daļās.
Un Deivids! Absolūti izcils kā Brauna kungs.
Jā, viņš ieradās uz klāja. Viņš mācīja skolā, un klasē viņam bija kaut kas no pavēlēm, un viņš paveica tik lielisku darbu. Tas ir smieklīgi. Mēs atvēlējām papildu pusi dienas, lai filmētu ar viņu, jo es gribēju viņu pievienot tādām ainām kā aina, kurā Džeks Vils un Džulians sāk kauties, un es gribēju šai ainai pievienot Brauna kungu, jo es tik ļoti mīlu Deividu. Tas ir viens par filmu un veidu, kā tā organiski attīstīsies. Ja kāds patiešām būtu izcils, es vienkārši mēģinātu dot viņam vairāk lietu, ko darīt. Pretēji tam, ka, iespējams, vispārējs skolotājs atdala zēnus, es šai ainai pievienoju Brauna kungu tieši Deivida dēļ.
Tā ir ļoti spēcīga, galvenā filmas aina. Un tas, ko jūs un Dons darāt šajā ainā ar kameras darbu, ir tik nozīmīgs, jo mēs arī uztveram Augija seju un viņa reakciju fonā, redzot, ka nabaga Džeka sabrukums.
Es novērtēju, ka tā sakāt. Tas patiesībā ir balstīts uz kaut ko, kas notika ar mani. Grāmatā Džeks tikai vienu reizi iesita Džulianam, un Džūljens zaudē zobu, bet es atceros, ka septītajā klasē biju kauties, un atceros, kā šīs cīņas beigās izplūdu asarās. Un es priecājos, ka man bija laiks to izstrādāt, jo mēs visi zinām to grāmatas daļu, kas lasīja grāmatu, kur visi e-pasti tiek nosūtīti uz priekšu un atpakaļ par cīņām un visu pārējo. Un es gribēju atrast veidu, kā ļoti īsā laika periodā notvert vismaz šīs grāmatas sadaļas garu. Tāpēc Džeka Vila atvainošanās vēstules parādīšana kopā ar šo vardarbību, manuprāt, bija ļoti efektīva.
Tā patiesi bija un pēc grāmatas izlasīšanas tas bija kaut kas īpašs. Jums ir tik daudz sīkumu, ko esat iekļāvis, kas patiešām paceļ grāmatu kino līmenī. Jūs neveicāt tiešu burtisku mēģinājumu tulkot ekrānā.
Nē, es domāju, ka, veicot pielāgošanu, ir svarīgi izdarīt izvēli, zināt lietas, kuras atstāt aiz sevis, kā arī zināt, ko pievienot, lai precizētu dažus mirkļus vairāk, nekā grāmata spēja. Piemēram, viena lieta, ko RJ darīja, viņa uzrakstīja daudzus viedokļus, bet viņa nekad to nedarīja vecākiem. Un es priecājos, ka filma, it īpaši, ja jums ir Džūlija Robertsa un Ouens Vilsons, varējām pavadīt vairāk laika ar Izabelu un Neitu. Tas bija ļoti iepriecinoši. Bija arī ļoti patīkami uzdāvināt Via un viņas mātes spēli, padarot to par mirkli. Un mēs to varējām izdarīt. Es biju sajūsmā.
Ak, un vēl viena lieta, kas ir patiešām jautra. Es atceros, ka es jautāju RJ, vai ir kaut kas vizuāls, kaut kas, ko viņa domā, un viņa bija pieminējusi vienu lietu, ko viņa vienmēr gribēja ievietot grāmatā, bet viņai par to izdomāja pārāk vēlu, bija doma, ka Augijs vienmēr skatās uz cilvēku kurpēm. . Un tā, man patika šī ideja, un tāpēc, tiklīdz es sāku rakstīt scenāriju, es pievienoju visus tos fragmentus par Ogiju, kas skatās uz leju, un man šķita, ka tas tai pievienoja patiesi jauku kaprīzi.
Tā patiešām ir, un tas arī atbilst viņam, nevēloties, lai cilvēki redzētu viņa seju. Tas vienkārši iet roku rokā. Es būtu slinkums jums nejautāt par Kalīnas Ivanovas un Monikas Prudhommes darbu ar jūsu iestudējuma dizainu un kostīmu. Jo īpaši šogad bija vairākas filmas, taču sinerģija ar kostīmiem, producēšanas dizainu un kinematogrāfiju ir izcila filmā WONDER ar Donu un kinematogrāfiju, veidojot mūžīgo izskatu, kā arī ar jūsu rakstura attīstību, jo īpaši Džūlijas Robertsas filmā Izabella. mēs ejam no šīs niecīgās skolas, amīšu stila sievietes ar matiem un apģērbu. Un tad, kad Augijs atveras, arī Izabela sāk pārveidoties. Tā nabassaite šajā filmā ir tik stipra.
Paskaties uz sevi! Jūs to tiešām uztvērāt. Bravo! Tas ir lieliski. Par šīm lietām neviens nejautā. Tas ir fantastiski. Jā, Izabelas ceļojums no pilnas slodzes ekskluzīvas mammas līdz atkal atrašanai un diplomdarba pabeigšanai un atklāšanai, kas viņa ir ārpus saviem bērniem, bija īsts loks, ko mēs pievienojām, un šis stāsts tika izstāstīts it visā, tostarp Monikas skaistajos kostīmos un Jūlijas izvēles. Tā ir viena lieta, kas patiešām iedvesmoja, vērojot tādu pieredzējušu profesionāļu kā Džūlija un strādājot ar Moniku, ka viņi spēja stāstīt stāstus daudzos neredzamos slāņos, un tas bija viens no tiem, un es patiešām priecājos, ka pamanījāt. .
Un, protams, blūza kleitās, kuras viņa valkā filmas pirmajā pusē, tās ir tādas pašas zilās krāsas, kādas ir uz Augija sienām.
Jā, absolūti! Vienīgais, ko es vienmēr cenšos iedrošināt, kad strādāju, ir tas, lai citās nodaļās būtu daudz pārredzamības, kā arī runāt un koordinēt. Un, lūk, kad jums ir Kalina, Monika un Dons, gudrākais, ko varat darīt, ir lūgt viņiem uzņemt jūsu filmu un tad priecāties, kad viņi saka: “Jā”, un tad skatīties, kā viņi strādā kopā, jo mēs visi zinājām, kas mēs esam. iet uz. Mums visiem patika šis stāsts, un mēs visi to stāstījām savā veidā.
Tagad, kad šis WONDER ceļojums pasaulē ir beidzies, man tev, Stīven, jājautā, ko tu personīgi paņēmi no šīs filmas uzņemšanas pieredzes, ko tagad ņemsi līdzi savos turpmākajos projektos?
Es domāju, ka WONDER tapšanas process padarīja mani par labāku cilvēku un labāku tēvu, labāku vīru un labāku mākslinieku, jo, kad es nolēmu uzņemt filmu par laipnību, es zināju, ka jūs nevarat izveidot filmu par laipnību bez dara to ar laipnību. Un tā, filma, un es biju ļoti pārliecināts par to, ka filmēšanas laukumā neviens nekliedz, ka noteikums ir tāds, ka gadījumā, ja mums būs nesaskaņas, tas ir labi, bet mums tas jādara ar cieņu. un šis noteikums attiecas uz visiem, un tas attiecas arī uz mani. Bija dažas reizes, kad lietas kļuva sarūgtinātas, un es teicu visiem: 'Jūs varat man atgādināt', un es esmu patiesi lepns, ka varēju strādāt vairāk nekā pusotru gadu ar visiem šiem izaicinājumiem, un mēs visi bijām spēj strādāt ar visiem šiem izaicinājumiem, un neviens ne reizi nav kliedzis. Neviens nepacēla balsi. Varbūt cilvēki stress ēda. Es nemelošu, bet nav nekas cits kā draudzība, jo grāmata un filma WONDER ir pelnījuši ne mazāk.
Stīven, es nevaru tev pietiekami pateikties. Jūs ar WONDER mums esat devis patiesi, patiesi emocionālu dārgumu.
Paldies. Es to ļoti novērtēju, Debija. Šī bija jauka intervija, un paldies par Dona un Kalīnas un Monikas izcelšanu. Tas man nozīmē daudz, man jāsaka. Un, ja drīkst, arī Marku Livolsi, kurš ir fenomenāls redaktors. Tie ir cilvēki, kas ir tik svarīgi, lai izveidotu filmu, kāda tā galu galā būs, un man ļoti daudz nozīmē, ka jūs to pamanījāt. Tā tiešām ir.
autors: Debbie Elias, intervija 05.11.2017
